Tips dan Trick Menghasilkan Foto yang Keren seperti Professional

Tips dan Trick Menghasilkan Foto yang Keren seperti Professional – Semakin berkembang nya waktu dan di barengi dengan maju nya teknologi tentu akan memudahkan kita dalam mengeloah suatu hal karena bantuan suatu hal karena alat-alat yang canggih tadi.

Sama hal nya pada dunia Fotografi, dengan berkembang nya teknologi kini untuk menghasilkan foto yang bagus tidak perlu lagi untuk menunggu waktu yang lama, karena dengan bantuan kamera yang bagus kita sudah bisa menghasilkan nya, asalkan kita bisa mengoperasikan nya.

cara menghasilkan foto yang keren

Akan tetapi jika kita ingin benar-benar ingin menghasilkan foto yang sangat bagus kita harus mempelajari tekhnik nya terlebih, untuk itu di bawah ini kita akan memberikan bocoran agar kita bisa menghasilkan foto secara professional.

1. Jika kita ingin memotret manusia sebaik nya sebaik nya kita menggunakan mode Aperture Priority yang biasanya lambang nya A, karena dengan menggunakan mode ini kita bisa lebih fokus kepada obyek sehingga gambar yang di hasilkan akan lebih maximal sesuai apa yang kita inginkan.

2.Jika kita ingin memotret landscape, sebaik nya kita memilih golden moment atau bluer hour, hal ini tentu nya bukan tanpa alasan, akan tetapi sebelum itu kita harus mengetahui kalau goldent moment itu ada dua macam, pertama untuk saat sore menjelang malam, dan sore hari. Untuk hasil yang lebih optimal kita bisa menunggu sinar matahari sejajar dengan bangunan atau tempat yang cukup tinggi kemudian kita ambil gambar, akan tetapi yang perlu di ingat kalau moment ini hanya berlaku beberapa menit saja, jadi jangan sampai terlewat.

3.Memakai burst mode untuk memotret gerakan cepat, akan tetapi sebelum kita menggunakan burst mode, kita perlu untuk mengatur settingan kamera agar hasil tangkapan menjadi lebih maximal.

4.Memilih ambil foto bayangan atau siluet, Hal ini tidak salah untuk di ambil, karena kita akan merasa jenuh jika kita mengambil gambar yang sudah biasa kita ambil, dengan mengambil gambar gaya baru yaitu gambar siluet ini, tentu kita menjadi tidak bosan dan lebih bergairah lagi.

 

Categories: Fotografi

Tips cara memilih lensa kamera yang tepat dan bagus

Tips cara memilih lensa kamera yang tepat dan bagus – Sangat banyak fotografer, terlebih mereka yang pemula ajukan pertanyaan mengenai bagaimana caranya pilih lensa yang pas sesuai sama manfaat/hasrat serta spesifikasi seperti apa yang mereka butuhkan. Sesaat banyak fotografer meyakini lensa X untuk mengabadikan gambar portrait, banyak pula fotografer yang memakai lensa Y untuk lakukan hal yang sama. Hal semacam ini bukan sekedar berlaku untuk masalah photo portrait tetapi juga fotografi lain seperti photo landscape, fotografi jalanan dan lain-lain. Memanglah penentuan lensa bergantung dari preferensi pribadi, serta lensa spesifik bakal begitu baik mengabadikan beberapa hal spesifik dibanding dengan lensa-lensa lain. Memahai mengenai spesifikasi serta langkah kerja lensa bakal begitu menolong dalam pilih lensa yang sesuai sama keperluan kita. Sebagian anjuran yang mungkin saja dapat diikuti yaitu :

1. Kerjakan research atau riset lewat cara membaca banyak artikel baik itu majalah ataupun artikel on-line seperti ini
2. Tetapkan biaya/dana anda.
3. Buat daftar mengenai lensa apa sajakah yang telah anda miliki
4. Cari info spesifikasi apa yang anda inginkan
5. Cari info seberapa jauh/jarak pada subyek yang bakal anda abadikan dengan kamera
6. Cari spesifikasi terutama yang perlu ada pada lensa anda

Nah jika sebagian anjuran di atas masih tetap belum dapat untuk menjawab pertanyaan anda, serta anda memerlukan sebagian anjuran penambahan, anda dapat ajukan pertanyaan pada fotografer-fotografer lain yang memakai lensa yang anda kehendaki, bertanya juga beberapa hal yang terkait dengan paket penjualan serta jaminan. Jika sangat mungkin anda bisa meminjam lensa yang mereka pakai, disinilah pentingnya keterlibatan kita dalam sebagian komune fotografi baik dalam taraf lokal ataupun nasional.

1. Variabel basic yang dipunyai lensa

Ada dua buah variabel yang perlu dipunyai lensa untuk hasilkan gambar yang berkwalitas, yang pertama yaitu konsentrasi yang dapat diperoleh lewat cara menggerakkan elemen-elemen lensa maju mundur. serta yang ke-2 aperture yaitu bukaan diafragma yang mengontrol seberapa banyak sinar yang masuk ke sensor kamera

2. Focal Length serta Crop Factor

Jika kamera anda yaitu type Non Full Frame, sebut saja APSC atau APSH jadi kita harus juga memperhitungkan crop factor/aspek kali yang hasilkan focal length apabila terpasang pada kamera kita, lebih terang mengenai crop factor serta focal length bisa anda baca di sini.

3. Lensa Standard, Portrait, Macro serta Wide Angle

Lensa standard mempunyai focal length pada 50-80mm, jika kamera anda non-full frame jadi anda butuh mengalikan focal length lensa dengan crop factor kamera anda semasing. Untuk lensa Portrait ada pada kisaran focal length 80-130 mm, serta untuk lensa wide angle mempunyai focal length pada 20-35 mm. Sedang lensa makro yaitu lensa dengan spesifikasi pembesaran spesial hingga dapat mengabadikan subyek dengan ukuran yang begitu kecil. Lebih jauh mengenai lensa makro bisa anda baca di sini.

4. Lensa Zoom serta Lensa Prime

Lensa yang di jual dipasaran sekarang ini mempunyai 2 type yaitu lensa zoom atau lensa dengan focal length yang bisa dirubah-ubah/ditata serta lensa prime/lensa fixed dengan focal length yang tetaplah. Ke-2 type lensa itu mempunyai keunggulan semasing yang bisa anda baca di sini.

5. Feature Fitur Lensa

Terdapat banyak feature yang di tawarkan oleh lensa, sebut saja lensa keluaran canon yang tawarkan feature Image Stabilization (IS), USM (Ultra Sonic Motor) serta STM, yang mempunyai kelebihan semasing. Nah jika anda mempunyai biaya yang lebih jadi sebagian feature tadi dapat anda pikirkan untuk memperoleh gambar yang lebih tajam. Lebih jauh mengenai feature lensa bisa anda baca di sini.

6. Kwalitas Lensa

Terkecuali mempunyai beberapa feature spesial lensa juga mempunyai kwalitas yang tidak sama, baik dari kwalitas di dalam lensa ataupun bodi yang kokoh di bagian luar. Sebut saja lensa canon yang memiliki deretan product Lensa L Series yang banyak disukai oleh beberapa professional yang tawarkan lensa dengan elemen flourite, UD (Ultra Low Dispersion) serta Super UD (Super Ultra Low Dispersion) yang kesemuanya mempunyai kelebihan semasing yang bisa anda simak di bagian ini.

7. Lensa dengan bukaan aperture lebar

Penyusunan ISO ataupun shutter speed bisa ditata lewat spesifikasi kamera anda, tetapi untuk penyusunan aperture atau bukaan diafragma diperoleh dari spesifikasi lensa. Lensa dengan bukaan aperture yang lebar mempunyai keunggulan di banding bukaan aperture sempit yaitu kelebihan waktu dipakai pada keadaan minim sinar, baik sore/malam hari, indoor ataupun acara-acara spesifik.

Categories: Fotografi

Tips Memperbesar Gambar (Zoom) Agar Tidak Pecah

Tips Memperbesar Gambar (Zoom) Agar Tidak Pecah-Dunia teknologi selalu menyuguhkan sesuatu hal baru sehingga dapat membantu pekerjaan kita, salah satunya adalah untuk pekerja seni seperti fotografer, pekerjaan yang mengambil gambar ini sekarang mulai banyak diminati seseorang khususnya untuk para remaja, biasnya hasil dari setiap jepretan mereka pajang pada social media seperti facebook maupun instagram, selain bisa di jadikan sebagai hobby, fotografer juga sering di jadikan sebagai sumber penghasilan yaitu bisa dengan menjual hasil foto mereka atau bekerja sama dengan perusahaan tertentu untuk melakukan pengambilan  gambar, berbicara mengenai seni yang satu ini tentunya kita pernah mengalami memperbesar foto atau gambar namun hasil yang kita dapatkan gambar tersebut pecah atau buyar, untuk itu di kesempatan kali ini kami akan mencoba berbagi trik tentang bagaimana caranya memperbesar gambar atau foto namun tidak pecah.

cara memperbesar gambar

Untuk melakukan tehnik ini sebenarnya sangatlah mudah dan kita tidak usah menggunakan aplikasi atau software, sehingga tidak terlalu membebani perangkat kita seperti PC dengan ram atau hardisk minim, kita bisa memanfaatkan situs online yang memiliki fungsi mempertajam hasil gambar walaupun gambar atau foto tersebut telah kita perbesar atau zoom, nah untuk lebih langkapnya lagi tentang trik ini maka anda bisa melihat tutorialnya seperti berikut ini.

Cara memperbesar Gambar/Zoom Namun Tidak Pecah atau Buyar

  1. Anda bisa langsung membuka browser yang anda gunakan, apakah itu menggunakan browser android atau browser pc.
  2. Masuk pada situs http://waifu2x.udp.jp/
  3. Akan ada beberapa pilihan menu yang bisa anda pergunakan, namun untuk kepentingan kita kali ini yaitu memperbesar gambar tanpa harus pecah atau buyar maka anda bisa pilih choose file, ambil gambar yang akan kita jadikan objek dan selanjutnya anda bisa memilih menu noise reducton dan rubah menjadi upscaling 2x kemudian submit.

Tunggu hingga proses selesai dan anda akan mendapatkan hasil yang bagus atau sana walaupun gambar tersebut sudah kita perbesar atau zoom, mungkin hanya itu saja ulasan mengenai cara memperbesar gambar tanpa pecah, semoga bermanfaat.

Categories: Fotografi

5 Cool Photo Apps untuk Membuat Gambar Anda Pop

Dengan menggunakan gambar yang menarik di email, posting blog, pin, update status Facebook, dan tentu saja, di Instagram, jaringan sosial paling hippest di sekitar, sangat penting dalam masa-masa sentris. Tapi bagaimana Anda bisa mengatur foto Anda terpisah dari jutaan foto lainnya? Kami punya lima aplikasi foto yang akan membuat foto Anda pop, dan teman-teman Anda cemburu dengan kemampuan gambar gila Anda.

1.Overgram dan Over HD oleh Potluck (hanya iPhone, iPad dan iPod Touch)

Aplikasi foto Aplikasi foto – Aplikasi Lebih

Overgram adalah aplikasi iPhone, iPad, dan iPod Touch gratis yang memungkinkan Anda untuk menjatuhkan tipe gaya “over” foto Anda. Ini mencakup 10 font dan akan menempatkan tanda air pada gambar Anda. Jika Anda ingin menghapus tanda air, Anda dapat menyelesaikan pembelian dalam $ app dengan $ 0,99 dan akan dihapus. Jika Anda ingin lebih banyak font (lebih dari 225 tepatnya), kemampuan untuk memilih dari berbagai latar belakang stok dan opsi penyesuaian tambahan, Anda dapat mendownload aplikasi HD Lebih yang lebih kuat seharga $ 1,99. Perbedaan besar lainnya dengan Over HD adalah kemampuan berbagi foto yang tertipu di Facebook, Twitter dan Tumblr, serta Instagram.

2. Diptic by Peak Systems (iPhone, iPad, iPod Touch dan Android)

Aplikasi Foto – Diptic App

Diptic memungkinkan Anda untuk mengedit dan mash up foto untuk menciptakan kolase yang luar biasa. Mereka kemudian dapat dengan cepat berbagi di jejaring sosial Anda termasuk Instagram, Facebook, Twitter, Flickr, Tumblr dan Posterous. Fungsi pengeditan mencakup 165 layout hingga 9 foto dalam satu kolase, teks, 14 filter berbeda dan kemampuan untuk membulatkan batas dengan tekstur yang sangat khas. Anda mendapatkan semua fungsi ini hanya $ 0,99.

3. Color Splash oleh Pocket Pixel Inc. (hanya iPhone, iPad dan iPod Touch)

Aplikasi Foto – Aplikasi Splash Warna

Dengan menggunakan jari Anda untuk menyorot area yang ingin Anda tambahkan “percikan” warna, aplikasi Color Splash $ 0,99 memungkinkan Anda dengan mudah membawa tampilan dramatis ke foto Anda. Dengan mengganti foto menjadi hitam putih melalui filter, Anda memiliki kemampuan untuk “menyikat” yang menjemukan dan menyorot warna foto asli. Ini memusatkan perhatian audiens Anda ke bagian foto itu. Sementara aplikasi spesifik ini tidak tersedia untuk Android, ada tiga lainnya yang serupa termasuk Color Splash FX (Gratis), Efek Splash Warna (Gratis) dan Color Touch Effects (Bebas).

4. LensLight oleh BrainFeverMedia (hanya iPhone, iPad dan iPod Touch)

Aplikasi Foto – Aplikasi LensLight

Aplikasi foto seharga $ 0,99 sen lainnya, LensLight adalah suatu keharusan bagi siapa saja yang ingin menambahkan efek pencahayaan keren ke foto Instagram mereka. Dengan kemampuan untuk memilih dari empat efek pencahayaan yang berbeda termasuk Bokeh, LensFlares, Light Leaks dan Spotlight, teman Anda akan menganggap Anda bercahaya sebagai fotografer profesional. Selain efek yang disebutkan di atas, Anda dapat menyesuaikan foto Anda lebih jauh dengan menggunakan tekstur lensa yang tersedia.

5. AutoStitch Panorama oleh Cloudburst Research (hanya iPhone, iPad dan iPod Touch)

Aplikasi Foto – Panorama Panorama AutoStitch

Panorama AutoStitch adalah aplikasi panorama berkualitas tinggi yang berharga setiap bit dari harga $ 1,99. Dengan kemampuan menjahit foto dalam urutan apapun, termasuk vertikal atau horizontal, aplikasi ini dapat menghasilkan panorama layar lebar yang indah hingga 18 megapiksel, tanpa jahitan yang terlihat. Seperti aplikasi lain yang telah kami bagikan di atas, aplikasi tidak tersedia untuk platform Android, namun Panorama Photaf (gratis) adalah aplikasi yang agak sebanding yang tersedia di Google Play Store.

Di sana Anda memiliki 5 aplikasi foto keren yang akan memberi tambahan mojok Anda. Apakah ada faves Anda sendiri?

Categories: Fotografi

Melakukan Branding Bisnis Anda Dengan Fotografi

Melakukan Branding Bisnis Anda Dengan Fotografi, Bagaimana Anda merek bisnis Anda menetapkan nada untuk semua yang Anda lakukan selanjutnya: bagaimana Anda beriklan, bagaimana Anda menangani pelanggan Anda… bahkan penampilan bisnis Anda dan produk-produknya.

Karena merek Anda adalah kepribadian dan identitas organisasi Anda dan semuanya mencerminkan identitas itu… logo Anda, iklan Anda, etalase Anda. Berpikir komputer Apple: setiap kali Anda berjalan ke sebuah toko Apple, Fasilitas, karyawannya, jendela menampilkan… semuanya mengatakan “Kamilah keren, mohon kreatif, kita berada di tepi pemotongan.” Pergi ke restoran Cracker Barrel setiap dan semua yang mengatakan””kita nyaman, mohon negara, dan kami melayani grit.” Hal ini memungkinkan pelanggan untuk menghubungkan pada tingkat pribadi.

Titik branding adalah untuk menawarkan pelanggan pilihan yang berbeda. Jika Anda benci negara rumah memasak Anda tinggal jauh dari Cracker Barrel. Jika Anda menyukai ikan lele yang digoreng Anda tahu Anda berada di tempat yang tepat. Baik merek tidak mencoba untuk menyenangkan setiap orang, itu mari kita orang tahu dengan jelas apa yang Anda berada. Kemudian pembeli membuat pilihan yang tepat.

Melakukan Branding Bisnis Anda Dengan Fotografi

Salah satu cara terbaik untuk menyampaikan perasaan merek Anda adalah melalui fotografi. Gambar dapat proyek suasana hati dan nilai-nilai yang mana kata-kata akan jatuh pendek atau tampaknya dibuat-buat. Seperti desain kemasan memanggil “high-tech” atau “intim” atau “elegan” foto produk baik memungkinkan seseorang tahu item ini dibuat khusus untuk padanya. Meleset, atau menunjukkan produk di miskin cahaya (atau bersubsidi cheapened) dan tiba-tiba nasabah telah kehilangan minat.

Dalam banyak kasus, perusahaan juga ingin meletakkan wajah bisnis; misalnya Dave Thomas dengan Wendy, atau Mark Zuckerberg Facebook. Atau Steve Jobs apel. Dan tak ada kecelakaan bahwa dalam semua contoh-contoh ini para pemimpin bisnis digambarkan dengan cara yang konsisten yang sama dan sebangun dengan budaya perusahaan mereka. Jika hal ini terjadi dengan perusahaan Anda, potret pribadi harus menembak dengan perawatan yang sama Anda akan memberikan dalam menciptakan sebuah logo atau judul iklan.

Apakah Anda berencana menembak untuk materi iklan, jaminan, atau promosi web, berpikir tentang tampilan yang tepat untuk perusahaan Anda. Dan pesan yang tepat untuk pelanggan Anda. Baik iklan gambar membangun hubungan dan kepercayaan diri. Mereka harus secara visual menarik, ya. Tapi mereka harus mengajukan banding dengan cara yang bekerja untuk Anda! Tanyakan pada diri sendiri: “apa yang kualitas yang mencari pelanggan saya?’ Ketika memotret orang-orang di perusahaan Anda mempertimbangkan: “apa jenis tampilan dan ekspresi akan pelanggan saya berhubungan dengan?” Bagaimana mereka harus berpakaian? Meninggalkan apa-apa untuk kesempatan dan foto-foto Anda akan menceritakan sebuah cerita yang kohesif dan kuat.

Categories: Fotografi

Tips Dasar Untuk Mengambil Foto Yang Sempurna Untuk Kanvas

Tips Dasar Untuk Mengambil Foto Yang Sempurna Untuk KanvasTips Dasar Untuk Mengambil Foto Yang Sempurna Untuk Kanvas. Kamera mahal tidak menyamakan untuk foto-foto sempurna pada kanvas! Namun, mengikuti beberapa teknik dasar dan kamera yang bagus bisa mendapatkan Anda bidikan sempurna! Beberapa langkah dasar dan saran dari akhir kami untuk mendapatkan bidikan Anda sempurna untuk kanvas:

Mengatur kamera Anda ke ‘Tertinggi’ kualitas Mode & memastikan cukup memori bebas
Kamera atau telepon mungkin akan mampu mengambil foto dari sejumlah piksel, tapi ini tidak berarti bahwa semua foto yang diambil akan ditangkap menggunakan piksel tertinggi yang mungkin. Jadi, memastikan bahwa kamera Anda diatur ke modus berkualitas tinggi dan ada cukup memori. Misalnya, jika kamera atau SD card Anda rendah pada memori, kamera Anda dapat secara otomatis beralih untuk mengambil foto dengan menggunakan lebih sedikit piksel untuk menyelamatkan mereka untuk perangkat Anda – lebih kecil pixel file yang lebih kecil. Ini, tentu saja, akan menyebabkan masalah kualitas dan bila dicetak pada kanvas, distorsi ini akan menjadi jelas.

Meluruskan cakrawala
Selalu membayar perhatian ke baris dan cakrawala di foto Anda, bahkan jika Anda mengambil potret. Hal ini karena tidak disengaja garis sudut membuang sisa foto – mata lebih suka tingkat baris bukan sudut yang tidak merata. Hal ini bahkan lebih penting ketika mempertimbangkan kanvas, seperti mencetak Anda akan digantung di dinding di atas perapian, tempat tidur atau sofa. Dengan garis lurus sekitar kanvas, gambar Anda akan terlihat sangat tidak pada tempatnya jika ia telah diambil pada sudut canggung.

Jangan hanya melihat di latar depan – latar belakang harus menjadi tingkat juga. Ada cara yang benar-benar mudah untuk memastikan semuanya dalam gambar Anda baris, dan kebanyakan telepon memungkinkan Anda untuk melakukan hal ini juga. Di setelan, Anda akan memiliki pilihan untuk mengubah jendela bidik Anda hidup atau mati. Jika Anda menghidupkan ini, Anda akan melihat penguasa vertikal dan horisontal pada layar Anda yang akan memungkinkan Anda untuk menyelaraskan gambar Anda dengan benar. Anda kemudian dapat melihat foto Anda biasanya tanpa jendela bidik pada.

Menembak dalam cahaya yang baik
Pencahayaan sangat penting ketika datang untuk mengambil foto dan bahkan rata-rata pencahayaan dapat menentukan perbedaan antara gambar yang menakjubkan dan yang miskin. Untuk pencetakan pada kanvas, Anda akan perlu untuk mengambil foto dalam suasana dengan banyak cahaya alami untuk mendapatkan kualitas tertinggi cetak mungkin. Jika Anda menggunakan ponsel atau kamera kompak mencoba untuk menghindari menggunakan flash dan mengambil foto-foto dalam gelap pengaturan sebagai gambar yang Anda ambil akan mendistorsi Kapan itu dicetak besar.

Jika Anda berdiri dengan cahaya di belakang Anda saat mengambil foto, subjek tembakan Anda akan secara alami menyala, menghindari bayangan di seluruh struktur mereka. Ini bukan hanya relevan untuk potret foto alam, pemandangan dan bangunan akan sama.

Menstabilkan – menggunakan Tripod
Kemantapan tangan Anda sangat penting untuk hasil akhir dari tembakan Anda. Banyak kali, perbedaan antara besar dan tembakan yang baik adalah bagaimana stabil adalah tangan Anda ketika tembakan diambil. Tripod tua yang baik dapat sangat berguna untuk memberikan keteguhan hati yang terutama ketika datang ke fotografi alam, menembak lanskap dan olahraga tembakan!

Categories: Fotografi

Potret orang yang telah mengatasi ketidakbahagiaan

Potret orang yang telah mengatasi ketidakbahagiaan
Ketika Eva pertama kali bertemu Erika, dia menemukan dia menjadi seorang wanita menyenangkan yang memutar luar biasa balon-patung untuk sebuah event. Eva meminta Erika untuk berpartisipasi dalam proyek kebahagiaannya, yang mengejutkan, tapi dia setuju. Dua tahun
sebelumnya, kehidupan sangat berbeda untuk Erika, saat ia dan suami
kehilangan putra lima tahun mereka, Norbika. Dia jatuh dalam depresi
berat, tapi demi putrinya tiga tahun, Noncsi memutuskan untuk tetap
hidup. Erika pikir dia akan membeli balon memutar ditetapkan untuk
putrinya, karena ia mencintai balon begitu banyak. "Tapi Erika
akhirnya menikmati memutar, dan ia mampu mengalihkan pikirannya dan
mengusir kesedihan yang mendalam. Dia meninggalkan pekerjaannya dan
membuat hidup dari balon sejak ".

Angelika Novák, yang melakukan dengan nama panggung Angela diva, telah menjadi orang transgender paling terkenal di Hungaria, dan sering muncul di sinetron Hungaria dan reality show di televisi. kesuksesan dan kebahagiaan yang dihasilkan sebagian besar merupakan hasil dari operasi kelamin telah melakukan di awal 2000-an. Menjadi orang yang dia ingin menjadi dan go public, dia telah mampu mengejar mimpi kreatif yang akan dinyatakan tetap berada di bawah karpet, bersama dengan identitas gender nya; Eva menguraikan "Angelika mencintai seni baroque dan Keluarga Kerajaan Inggris, dan menciptakan sebagian besar ornamen terlihat pada gaun dan ditampilkan di apartemennya".

Ketidakbahagiaan tidak selalu ditandai dengan tragedi, tetapi pada waktu kebosanan keberadaan, atau pergi tentang kehidupan kita sehari-hari tanpa sumber kebahagiaan. Zoli, atau dikenal sebagai Galactic Jackson, alias DJ-nya, adalah seorang karyawan dari sebuah hotel mewah di Budapest. Dia telah memenuhi impian masa kecilnya mengumpulkan instrumen legendaris yang digunakan dalam membuat musik elektronik dari tahun 90-an, yang memiliki pengaruh besar pada hidupnya. apartemen yang sederhana penuh synthesizer langka dan barang piringan hitam kolektor '. Dia memiliki salah satu koleksi terbesar dari synths di Hongaria.

Fotografer demystifies judul ambigu: "Orang-orang ini telah menemukan apa yang membuat mereka bahagia dan apa yang membuat mereka mengatasi
kehidupan hambatan telah dilemparkan di depan mereka. Ini adalah
mengapa saya menyebut mereka Praktisi kebahagiaan ". Rasanya
tepat untuk mengutip Benjamin Franklin, yang mengatakan bahwa
"Konstitusi hanya menjamin Rakyat Amerika hak untuk mengejar
kebahagiaan. Anda harus menangkap sendiri ". Praktisi adalah
semangat dan sekaligus meresahkan, tergantung di mana kita melihat
diri kita pada skala kebahagiaan, karena membuat kita mempertanyakan
apakah kita sendiri memprioritaskan, atau "menangkap"
kebahagiaan kita sendiri.

				
Categories: Fotografi

Cara Melakukan Teknik Focus dan Recompose

teknik fotografi

Tehnik konsentrasi serta recompose yaitu satu diantara trick yang menolong fotografer untuk membuat komposisi yang enak dengan cara cepat tetapi tetap masih dapat mengatur titik konsentrasi serta memperoleh ruangan tajam yang cocok. tehnik focus serta recompose ini umumnya digunakan waktu fokus perhatian photo menginginkan kita letakkan di ujung frame, tak tahu di sudut kanan, kiri atas atau bawah.

Trick fotografi tehnik focus recompose

Contoh photo seperti diatas yaitu waktu yang cocok memakai tehnik konsentrasi serta recompose.
Arti recompose?

Dalam term fotografi, recompose yaitu membenahi lagi komposisi photo. Oke, belfot kasih contoh :

Mari kita membuat jenis fantasi keren bernama Budi. Waktu memphoto Budi, anda meletakkan muka si Budi di berencana frame supaya gampang mengunci konsentrasi. Tetapi bila muka si Budi yang ada di berencana frame bikin photo menjemukan, kita lantas menginginkan meletakkan muka Budi di sudut kiri atas. Ingat ketentuan rule of thirds?

Berikut yang dimaksud recompose. Sebagai analogi : anda membenahi kamar ala kandungannya lantas mengerti nyatanya tak memuaskan, lantas mengambil keputusan membenahi lagi kamar itu agar lebih enak.
Buat apa recompose?

Mengapa mesti lakukan recompose semua? mengapa tak kita mulai sejak awal? Tidakkah kita dapat menempatkan muka Budi mulai sejak awal di sudut sesuai sama apa yang diinginkan?

Well, jawabnya sih dapat. Tetapi dengan cara praktik di lapangan, letak titik konsentrasi kamera tak semudah serta secepat itu dipindah-pindahkan. Lagipula, cobalah amati contoh titik konsentrasi kamera seperti tampak di viewfinder kamera DSLR Nikon D5000 serta Canon 70D di bawah ini :

Viewfinder titik konsentrasi dslr

Kita “dipaksa” ikuti bagian konsentrasi yang cukup sempit serta tak meliputi pojokan frame seperti hasrat kita. Kita “diarahkan” oleh produsen kamera untuk meletakkan muka Budi di ruang yang cukup sempit dalam frame viewfinder.

Bakal ada jeda saat waktu kita mesti memindahkan titik konsentrasi atau ganti model konsentrasi waktu mesti memphoto dengan cepat atau kehilangan peristiwa bagus waktu Budi tengah nyengir lucu. Lagi juga, di kamera mana juga, titik berencana yaitu titik konsentrasi paling akurat serta cepat mengunci konsentrasi.

Waktu ada di kondisi di mana keadaan cahanya tak mencukupi, supaya cepat memperoleh titik konsentrasi kita kerapkali mesti pilih titik konsentrasi berencana yang paling peka sinar.

Jadi dalam banyak kondisi, tehnik konsentrasi lantas recompose yaitu pilihan paling cepat serta seringkali dihandalkan. Waktu dikerjakan dengan benar, tehnik ini dapat menolong kita memphoto peristiwa dengan lebih cepat serta tetaplah memperoleh konsentrasi yang tajam.
Langkah Lakukan Tehnik Konsentrasi serta Recompose

Ada cara-cara untuk lakukan tehnik konsentrasi dna recompose ini. Tersebut salah satunya :
a. Dengan Model One Shot AF-S atau Single Servo AF-S

Langkah paling gampang serta cepat yaitu dengan pilih model konsentrasi Single Servo atau One Shot atau bergantung type kamera anda, pokoknya pastikan model di mana kamera bakal mengunci konsentrasi cuma waktu kita memencet separuh tombol shutter.

Simpan titik konsentrasi di tengah-tengah, tujukan kamera ke subyek photo, kunci lah konsentrasi dengan memencet separuh tombol shutter serta yakinkan titik konsentrasi telah berkedip/atau keluarkan nada bip.. bip sinyal konsentrasi telah oke, lantas tujukan kerjakan komposisi lagi sesuai sama selera baru lalu pencet-lah tombol shutter sepenuh hati ke bawah.

Langkah tersebut pas digunakan waktu jenis yang anda photo tak anteng serta sedikit gerak.
b. Dengan memakai Autofocus Lock

Langkah ke-2 yaitu dengan memanfatkan tombol autofocus lock yang ada di semuanya kamera DSLR ataupun mirrorless. Di Nikon ditandai AF-L/AE-L, di Canon ditandai tandai asterisk () :
Tombol af l ae l nikon canon dslr

Tombol ini didesain untuk mengunci konsentrasi sekalian mengunci metering sinar pada subyek photo. Langkah memakainya yaitu : kuncilah konsentrasi dengan memencet tombol shutter. Sesudah konsentrasi terkunci, tanpa ada melepas 1/2 shutter, tekanlah tombol AE-L atau tombol sinyal asterik tadi lantas kerjakan recompose photo. Ukuran exposure and akan tidak beralih serta konsentrasi bakal tetaplah ada di subyek photo awal.

Categories: Fotografi

Garis Antara Seni dan Fotografi

e adalah pertanyaan provokatif: seni gambar ini? Mengapa? Kenapa tidak? Memiliki berpikir tentang hal ini dengan hati-hati, sejenak. Hari ini aku akan retak membuka tutup salah satu kaleng terbesar cacing di seluruh fotografi, mengintip ke dalam, memberikan saya 1,53 sen * dan mencoba untuk tidak jatuh dalam.

Mendevaluasi dari dua sen sejak 2009 karena inflasi underdeclared, pelonggaran kuantitatif, utang luar negeri dan screwups ekonomi lainnya.

Mungkin fotografi perjuangan terbesar telah menghadapi historis sebagai media adalah untuk dianggap serius sebagai bentuk seni. Aku akan mengatakan itu hanya dalam beberapa dekade terakhir bahwa hasil di lelang telah mampu menahan mereka sendiri terhadap bentuk-bentuk seni tradisional; bahkan jika sepotong baik dari kita tidak mengerti mengapa – termasuk saya sendiri. (Aku mungkin bukan satu-satunya pemikiran Andreas Gursky sini.) Namun kita tidak memiliki foto-foto diasuransikan ratusan juta dolar, atau dipamerkan di balik kaca antipeluru, atau bahkan subyek perampokan seni menarik – apalagi film-film Hollywood – kenapa ini?

Pelakunya nomor satu dalam hal ini harus menjadi kombinasi pengulangan dan akses. Dengan pengulangan, maksud saya kemampuan untuk membuat salinan tepat dari infinitum iklan gambar; hukum sederhana dari penawaran dan permintaan mendikte bahwa lebih objek yang ada untuk pergi sekitar, semakin sedikit pertempuran atas mereka terjadi kemudian – dan akibatnya, nilai jatuh. Bahkan dengan cetak buatan tangan kuno – itu mungkin untuk membuat lebih dari satu identik – salinan gambar yang sama dari negatif yang sama, yang langsung berarti tidak dapat sebagai eksklusif sebagai lukisan – atau setidaknya hampir identik . Kecuali mungkin salah satu menghancurkan negatif atau menghapus file setelah pencetakan, saya kira. Meskipun tuan cetak masih mengambil beberapa koin yang cukup, seperti halnya negatif, aku tidak bisa melihat hal yang sama terjadi dengan file digital; sekarang, orang membayar untuk hak untuk menggunakan gambar, tapi file yang Anda download adalah identik dengan file yang ada di perpustakaan gambar. Tidak ada yang menghentikan Anda – selain hukum dan menghormati Anda itu – dari membuat duplikat identik.

Saya selalu mengatakan proliferasi fotografi digital adalah hal yang baik dan buruk; di satu sisi, orang-orang berbakat yang tidak akan sebelumnya telah diberikan fotografi mencoba melakukannya, dan kita semua manfaat dari pekerjaan mereka, serta peningkatan umum standar visual, di sisi lain, akses untuk semua telah mendevaluasi gambar individu. Aku harus mengakui, aku sedikit terkejut dengan ini; mengingat bahwa lebih banyak orang sekarang dapat melihat betapa sulitnya untuk mencapai hasil yang diberikan, kami harapkan bahwa nilai dianggap berasal dari suatu gambar harus lebih dekat dengan nilai intrinsiknya sekarang, kan? sebaliknya adalah benar: semua orang bisa membuat gambar, semua orang dapat mengambil foto yang sama seperti pro kalau saja mereka membeli peralatan yang sama. Dan jika saya dapat mengambil foto yang sama – sejauh yang saya tahu, pada setiap tingkat – mengapa repot-repot membayar untuk itu? Menyalahkan pemasar perusahaan kamera. Dalam mencoba untuk mendorong lebih gigi ke pasar massal di margin setiap menyusut, mereka tidak langsung membunuh efek halo yang menjual peralatan mereka di tempat pertama. Sayangnya, mantan hebat fotografi seperti Hasselblad dan Leica tampaknya akan berubah lebih ke merek gaya hidup daripada pembuat alat benar untuk artis.

Dalam beberapa kali, telah ada tidak lebih demokratisasi dari cameraphone: tidak hanya dapat Anda mengambil gambar yang layak (ish) kualitas di mana saja, kapan saja, tetapi Anda juga bisa memilikinya dilihat langsung oleh jaringan diperpanjang orang. Dan untuk membuatnya lebih buruk, gambar yang banyak bersama dan melihat – menganggap mereka sebagai membuatnya menjadi budaya visual masyarakat – yang pasti orang-orang yang adalah shoutiest, bukan yang terbaik. Mari kita bahkan tidak masuk ke efek hipstagram dan sejenisnya. Mengambil gambar pertama di posting ini, misalnya: di upload flickr saya baru-baru ini, itu mencapai salah satu jumlah tampilan dan favorit. Saya tidak melakukan sesuatu yang istimewa untuk mempromosikannya. Mengapa? Jelas, orang menemukan sesuatu yang estetis tentang gambar; bedanya bahwa itu ditembak pada iPhone? Selain membatasi kemampuan saya untuk mencetaknya pada ukuran yang sangat besar, saya tidak bisa memikirkan alasan mengapa seharusnya.

Misalkan untuk sesaat bahwa suatu tempat di telepon, file asli dan EXIF ​​tersesat, cetak bagus datang di lelang, dan itu dijual untuk jumlah uang yang baik – karena itu gambar yang bagus. Kemudian nanti, kengerian kengerian, datang ke cahaya yang ditembak dengan kamera telepon. Apakah itu akan mengubah persepsi nilainya? Niscaya. Hanya karena itu dibuat dengan peralatan rendah entah bagaimana langsung juga membuat komposisi lebih rendah, seperti bagaimana ‘pro’ dengan kamera tua atau kecil masih dilihat oleh kebanyakan klien dan masyarakat sebagai kelas dua. Sudahlah fakta bahwa itu jauh lebih sulit untuk mengambil gambar yang baik dengan peralatan omong kosong di tempat pertama.

Interpretasi realitas – bagaimana saya melihatnya dalam pikiran saya, belum tentu bagaimana realitas muncul untuk orang lain juga hadir pada saat itu.

Pada titik ini, kita perlu berhenti sejenak sebelum kita terbawa; kita bahkan belum menjawab pertanyaan yang benar-benar penting di sini: apa itu seni? Nah, itu adalah interpretasi subyektif bias sesuatu – apakah sesuatu yang merupakan acara, tempat, orang, atau hal, tidak relevan. Ini bias yang membuatnya menarik: teratai Monet adalah menarik karena mereka menunjukkan kepada kita interpretasi yang unik dari tempat kejadian, menurut sekolah impresionis – yang adalah satu lagi cara subjektif dari memandang dunia. karya Picasso yang menarik karena mereka menunjukkan kepada kita penafsirannya tentang dunia. Dalam kedua kasus, interpretasi hadir kami dengan seperti yang unik – belum pernah terjadi sebelumnya – hasil, bahwa kita dipaksa untuk berhenti, melihat, dan berpikir. Nilai di sini adalah dalam keunikan interpretasi: apa seniman melihat begitu jauh melampaui ranah normal pemahaman bagi sebagian yang menjadi mirip dengan sihir visual. Ini juga perlu diingat seeing yang tetapi setengah dari teka-teki: eksekusi adalah sama pentingnya.

Contoh sebaliknya akan menjadi Masters Belanda dan realis: mereka mencoba untuk melukis dunia sebagai dekat dengan cara mereka melihat secara visual; nilai kemudian menjadi kurang dari interpretasi dan lebih dari keterampilan dalam pelaksanaan. Pada tingkat tinggi, komposisi dalam semua lukisan harus cukup banyak diambil seperti yang diberikan: tidak ada alasan untuk ketidakseimbangan, memotong hal off dll jika Anda sepenuhnya mengendalikan masing-masing elemen dalam adegan. Untuk seni selain lukisan, Anda punya banyak hal yang sama lagi: pertama, kebutuhan untuk memvisualisasikan hasil akhir, maka keterampilan untuk menerjemahkan dari ide untuk produk jadi dalam media pilihan.

Tapi apa tentang fotografi? Diperdebatkan, kemampuan untuk mereproduksi adegan yang sebenarnya tidak lagi dibatasi oleh keterampilan fotografer; melihat sesuatu selain yang sudah jelas tidak cukup mudah, tapi masih jauh lebih mudah daripada harus menciptakan seluruh komposisi Anda sendiri. Jadi jika kamera sedang melakukan sebagian besar eksekusi, dan fotografer terbatas melihat apa yang secara fisik ada (atau dapat dibuat secara fisik ada) – maka itu cukup mudah untuk melihat bagaimana orang bisa meremehkan nilai fotografi. Pada dasarnya: Anda tidak berhasil dalam arti yang sama dari pengecoran perunggu atau lukisan cat air; sekarang masuk akal untuk memanggil proses ‘mengambil foto’ daripada ‘membuat foto-foto’.

Jika Anda berpikir aku menjadi meremehkan kerajinan saya sendiri di sini, aku tidak. Jauh dari itu. Jika ada, saya pikir fotografer menghadapi set yang sangat berbeda dari tantangan untuk artis lain: satu seni utama adalah berurusan dengan kendala fisik dari dunia nyata, dan tantangan komersial terletak pada menunjukkan nilai. Bagaimana Anda menunjukkan apa yang Anda bawa ke meja sebagai ‘juru subjektif’? Mudah: dengan kejelasan penafsiran. Ini adalah apa yang selalu saya sebut ‘ide’: Anda perlu tahu apa yang Anda cari di dalam rangka bagi Anda untuk dapat menerjemahkan ke dalam satu gambar, dan memiliki audiens Anda melihat hal yang sama. Kami selalu bekerja di dunia yang jauh lebih terbatas daripada seniman media lainnya; pada saat yang sama, harapan yang lebih tinggi karena ada pemahaman bahwa kita mereplikasi realitas dikenali.

Saya pikir ada dua ekstrem interpretasi fotografi yang sah dapat disebut seni – jenis yang menggunakan fotografi sebagai medium saja, tapi tidak bermain untuk kekuatan (reproduksi yang tepat) atau proses jauh dari nyata – itu dapat dilakukan dengan baik (berpikir Warhol) atau buruk (berpikir hipstagram). Salah satunya adalah berulang, yang lainnya tidak – dan salah satu yang tidak memiliki nilai seni, karena itu hanya terlalu mudah bagi semua orang untuk memiliki interpretasi yang sama seperti orang lain. Tidak ada faktor keunikan. Ekstrem yang lain adalah hiper-realisme: ya, ada hal seperti itu bahkan dalam fotografi, yang itu sendiri merupakan media yang realistis. Jika ide Anda begitu mendalam bahwa ia datang melalui bahkan ketika tidak ada subjektivitas dalam pengolahan atau perspektif telah diterapkan, maka kemungkinan itu adalah salah satu yang sangat, sangat kuat memang **. Seperti gambar harus cukup kuat untuk mengatasi pemberhentian yang melekat bahwa kita cenderung untuk membayar apa-apa yang terlihat terlalu akrab dengan kenyataan bagi kita. Ini harus menjadi yang paling sulit untuk dicapai; karena bahkan gambar hitam dan putih benar-benar sangat visi berat interpretatif dunia ( “mari kita membuang warna!”) – dan mungkin perbedaan ini adalah mengapa kita sebagai masyarakat melihat begitu tertarik kepada mereka sebagai ‘seni’ daripada gambar berwarna dari mata pelajaran yang sama.

Masalah saya dengan memecahkan rekor Guersky foto adalah bahwa saya tidak bisa melihat idenya; senyawa yang dengan estetika lemah – lagi, subjektif – dan semua yang tersisa adalah pelaksanaan teknis. Saya yakin itu sangat baik, tapi juta dolar yang sangat baik? Saya tidak yakin.

Lalu ada subjek kontrol: sebagai fotografer, kita memiliki keduanya lebih dan kurang kontrol dari isi kami akhir ‘produk’ dari artis lain. Saya lebih suka menganggapnya sebagai presisi, daripada berbagai: kita dapat memastikan abu-abu kami sempurna netral dan kami memiliki tepat sebanyak kedalaman lapangan seperti yang kita inginkan dan tidak lebih, tetapi jika kita memutuskan bahwa kita benar-benar seperti tekstur gajah kotoran atau gesso atau daun emas, tidak hanya ada cara untuk memasukkan itu ke dalam sebuah gambar selain dengan menggunakan tekstur visualnya – dengan kata lain, interpretasi itu. Kita harus menggunakan alat-alat yang kita miliki – terutama, cahaya – untuk menciptakan persepsi bahan: pasti ini tidak bisa lebih mudah daripada menggunakan bahan langsung itu sendiri?

Masalahnya adalah, pada akhirnya, memukul rana dan menghabiskan beberapa waktu di Photoshop atau kamar gelap dianggap upaya sejauh kurang dari hacking pada blok marmer; itu pasti mungkin upaya fisik kurang (meskipun saya kira itu juga tergantung bagaimana berat perjalanan Anda sebelum memukul shutter) – tetapi apakah itu ada sedikit usaha mental yang? Di sini kami datang lingkaran penuh kembali ke persepsi lagi: hanya karena sepertinya kurang bekerja untuk kebanyakan orang, nilai fotografi adalah lebih rendah daripada media seni lainnya. Aku sebenarnya berpendapat bahwa itu tidak mudah atau sulit, hanya karena beberapa seniman dapat melaksanakan visi mereka lebih alami dengan kamera, beberapa dengan kata-kata, atau dengan cat; untuk masing-masing sendiri. Setiap diskriminasi harus datang atas dasar eksklusivitas saja: hanya ada satu Mona Lisa. Ada jutaan cetakan, dan nilai mereka adalah commensurately rendah – ini adalah adil. sering ada ratusan atau ribuan cetakan foto terkenal, yang membuat nilai mereka lebih rendah daripada jika hanya ada satu; cukup adil. Ada beberapa kompensasi untuk kualitas: cetakan dibuat dengan tangan fotografer sendiri bernilai lebih dari reproduksi massa komersial yang belum tentu telah mengalami kualitas persetujuan yang sama, dan tentu saja memiliki sedikit usaha per cetak dimasukkan ke dalam.

Aku akan meninggalkan Anda dengan pikiran: jika saya adalah untuk menawarkan serangkaian cetakan yang akan hanya pernah dicetak sejumlah kecil dan tetap kali – mengatakan hanya satu atau dua salinan akan dibuat dalam ukuran atau menengah – dan kemudian menghapus file asli atau menghancurkan negatif untuk menghilangkan kemampuan untuk membuat reproduksi identik lain dari kualitas yang sama (Anda tidak dapat melakukan 30 × 30 “dari jpeg web, jelas) – berapa banyak lebih besar akan nilai menjadi daripada jika saya membuat 20 cetakan dalam satu ukuran, dan terus file asli atau negatif? Ini akan menjadi sesuatu yang menarik untuk pembaca saya?

Categories: Fotografi

Trik Fotografi Ini Buat Kamu Hasilin Foto Seperti Fotografer Profesional

Trik Fotografi Ini Buat Kamu Hasilin Foto Seperti Fotografer Profesional. Fotografi adalah hobi besar yang siapa pun dapat masuk ke dalam. Fotografi adalah proses pembuatan gambar melalui penggunaan kamera. Fotografi memungkinkan orang untuk menguji kreativitas mereka karena mereka menggunakan banyak filter yang berbeda dan lensa untuk membuat foto unik. Jika Anda ingin memulai dengan fotografi, kemudian membaca tips ini.

Salah satu tip sederhana yang dapat mengambil fotografi Anda dari apa-apa untuk hebat adalah hanya bergerak mendekat. Ada kecenderungan untuk ingin mendapatkan banyak pemandangan sebanyak mungkin dalam gambar, tapi gambar terbaik datang dari bergerak bagus dan ketat. Subjek Anda harus mengisi mayoritas bingkai karena membuat rincian untuk foto jauh lebih menarik.

Trik Fotografi Ini Buat Kamu Hasilin Foto Seperti Fotografer Profesional

Berinvestasi dalam softbox atau flash diffuser. Tradisional, built-in kamera berkedip sering mengakibatkan foto sangat keras, mana warna-warna terang terlalu terang, dan bayang-bayang terlalu gelap. Jika Anda tidak mampu untuk membeli softbox, yang menyediakan pencahayaan lembut, melampirkan sebuah diffuser flash. Ini menyebarkan cahaya dan melembutkan foto.

Sebuah trik fotografi yang baik yang dapat membantu Anda adalah untuk fokus pada tempat tertentu di depan tindakan jika Anda mengambil tindakan ditembak. Jika Anda hanya mencoba untuk mengambil gambar dari tindakan itu sendiri Anda mungkin kehilangan sepenuhnya. Hal ini lebih baik fokus pada area di depan tindakan.

Jika Anda mengalami kesulitan untuk memegang kamera Anda lurus, membeli tripod. Tripod akan pergi jauh dalam membantu menjaga kamera di tempat, sehingga Anda dapat fokus pada variabel lain selain keseimbangan. Tripod pekerjaan besar jika Anda berada di padang gurun atau di dataran yang tidak rata.

Perhatikan simetri dalam gambar Anda. Gambar yang seharusnya menjadi simetris dan tidak akan tampak jauh lebih buruk daripada kalau itu dan menggagalkan pemirsa Anda. Pastikan kau berdiri di pusat mati objek simetris jika Anda mencoba untuk membuat komposisi yang simetris.

Mainan berkeliling dengan mengambil gambar di alam. Mengambil gambar dari lanskap, matahari terbenam, Landmark, hewan, dan banyak lagi. Mengambil gambar menarik dan melihat apa permata foto yang Anda datang dengan. Alam menyediakan banyak adegan indah dan cantik. Cobalah pergi berjalan-jalan alam dengan kamera Anda beberapa kali, dan mengambil gambar untuk membuat portofolio keluar.

Untuk membuat subjek Anda berdiri keluar dari latar belakang, memilih aperture lebih luas sebelum mengambil tembakan. Lubang besar menurunkan kedalaman lapangan dalam gambar, yang menurunkan jumlah objek di depan dan di belakang subjek Anda yang dalam fokus. Aperture sangat besar dapat menurunkan kedalaman lapangan cukup untuk membuat segala sesuatu di luar subjek Anda lembut dan kabur.

Seperti yang dinyatakan sebelumnya, fotografi adalah hobi yang besar bagi siapa pun. Fotografer menggunakan kamera untuk membuat gambar dan mengekspresikan kreativitas dengan penambahan filter dan lensa yang memproduksi hasil foto unik. Dengan menggunakan tips dari artikel di atas, Anda bisa mulai dengan fotografi dan menghasilkan foto unik Anda sendiri.

Categories: Fotografi